事务所
布鲁克纳事务所(ATELIER BRÜCKNER)专注于叙事性建筑设计和创意,业务领域涵盖品牌、展会和博物馆。 我们主张项目的叙事性,以主题内容和讯息为本,通过完美的创意和非凡的设计方案,在国际上独树一帜。
ARCHITECTURE 建筑设计
建筑布景又称建筑风格开发,无论暂时或永久,从外观设计到室内设计、直到根据内容选材都属于其范畴。根据内容或功能打造的设计方案,最终将在建筑成果中体现。
我们将内外部空间紧密结合,让故事、讯息和创意融为一体,使其成为建筑物的结构元素、构造和纹理。
这种方式使内部空间的艺术感得到升华,让建筑本身成为理念的载体,成为一种可以阅读的符号。
EXHIBITIONS 展示设计
一个展示项目总是会有多样的意图和内容。它既可能是某个艺术或文化历史博物馆的大规模经典藏品展,也可能是产品展。其目的是将会展中心、品牌中心、博览会等地点作为桥梁,让品牌与人群之间形成一种有效的沟通。
我们采用舞台场景的布置方式,使空间、灯光、图形、音效、媒介和内容相互作用,构成一个集理性和感性于一体的完整艺术作品。一场成功的展览可以提供真实、直接的空间体验,讲述引人入胜的故事,并让人洞察到其中所包含的信息。
为展览进行场景布置,可以拉近展览与参观者的距离,使他们成为传播者和见证人,参与其中,并成为所讲述故事的一部分。
SCENOGRAPHY 场景设计
场景设计是一种内容展现形式,它具有独立的意义和内涵,打造出由创意、物品和故事所组成的空间,并由此传达出所承载的讯息。场景设计具有语境化特征,让物品具有语言表现力,并赋予它们一种现场关联性。
无论建筑本体,或是特定物品、收藏或品牌的展示,场景设计都意味着以传递信息和想法为目标的内容转换。场景设计塑造空间、改造空间,让一切都变得具有空间感。
叙事空间是场景设计中最具诗意的工具。它们将内容组合成故事,并将其转化成具有叙事性效果的空间架构,有时颇具规模,让人印象深刻。它们非常直观地向参观者阐述主题并传递讯息。立体图像打造出可以引发提问、研究和臆想的场所,并且能够打破空间的静止感、物质性和物理限制,因为它本身已经完全融入故事。
方法论
内容决定形式(Form follows content)
“内容决定形式”——设计过程不再只重功能性,更多从内容出发,这是对沙利文所提出的“功能决定形式(form follows function)”的发扬,它已经成为场景设计工作的指导性原则。
在每个项目初期,我们都会对内容资料、背景故事和信息进行分析,挖掘具有承载力的概念、隐藏的设计“图形”以及内容关联,进而敲定主题和范畴,即设计方案的“框架”。在此基础上构建的作品将通过一定的艺术手段,以叙事且感性的方式呈现在室内空间中。内容和信息也将转化为深入人心的故事,以直观、反思或非常轻松的方式被参观者所接受,并内化于心。
创作过程
当直觉和理智所追求的目标相同,并且设计过程采用戏剧学的手法;当手法相互呼应,并且呈现方式具有一致性,就意味着设计工作达到了最佳状态,最终的呈现内容一定会让人耳目一新。
凭借多年来在不同主题和环境设计工作中积累的丰富经验,通过考察参观者反应和评估项目的长期效果,本事务所开发并实践了一整套独有的方法和手段。创意过程以 Uwe R. Brückner 所开发的一个创意结构为基础,其本质是一种独立的场景设计手段。在本事务所中,它既是创作和设计策略,也是指南和导航系统。它让我们可以分析复杂项目及其要求,进而勾勒框架、草图和总图,拟定可增添精彩氛围的元素和合乎逻辑的立体图像,让设计内容具体呈现,并将结果记录下来,供所有项目参与者使用。
跨学科合作
如果人们在坚持自我理念的同时,相互合作,作好突破专业界限的准备,并以开放的心态接受他人观点,往往会在策略、体验形式以及呈现效果上收获意想不到的惊喜。
为了全面应对建筑和展览不断提高的复杂性,本事务所坚持跨学科团队作业。建筑师、平面设计师、科学家、工程师、产品和媒介设计师共同开发建筑和展示方案,目的在于打造出一个整体艺术品,使最终工作效果优于各部分工作效果的简单相加,唤醒参观者的所有感官。
Tools
内容
内容
对内容及主题的分析和开发是设计构思的第一步。在这个阶段与委托方、专家、营销策略师和监管人的深入沟通尤为重要。他们需要共同确定所要传达的讯息和内容,这些讯息和内容将决定建筑物的形态或展会的架构。
创意转换师会注重Uwe R. Brückner 所强调的“start thinking from the end(反向思考)”原理,将最终受众及其预期、接受能力、认知能力和个人感知能力作为考虑重点。通过再现参观者体验,试图满足不同用户行为或个性化体验方式的需要。
空间
空间
场景设计包含了最为广泛的空间设计手段,它利用建筑、剧院、电影和造型艺术等手段来打造独特的空间“剧情”。
空间是我们的核心媒介,我们时刻以空间为主体和对象,融入其中,贯穿始终。无论为展览还是建筑进行场景设计,空间本身都被当做一种工具,它可以与所有其他工具和手段融为一体,共同塑造出一个完整的艺术作品。所有展示空间都离不开以下四个参数,它们决定着空间的表现能力:格调、氛围、叙事性和剧情。
每一个参数都代表着一种特殊的空间品质,并可以与其它参数一起展示内容、探寻本质、揭示灵魂或贴近某个品牌的源头。无论展览还是建筑,在一个充满戏剧设计和张力的概念方案中,空间参数的相互作用将会引导最终受众感知故事情节并吸收其中讯息,这一切的影响是持久的。
图文
图文
图文是展览和博物馆布景中最基本、最灵活且最古老的工具。自立体策划兴起以来,图文作为一种工具逐渐从二维媒介发展成为三维媒介。它源于二维平面,最终发展形成三维空间。
图文是一种基本的空间塑造与构造媒介。它不仅适用于架构空间,而且能够将内容和故事在空间场景进行视觉化的表达。图文可将主题在空间中以抽象的方式呈现,或者将其作为一种空间布置元素,辅助空间内容和主题的展现。图形可用于布置文字室、阅读室、讲解室、甚至破译室。文字图形可以赋予空间说话的能力,使其幻变成一篇耐人寻味的故事,深深烙在参观者脑海中,甚至激发他们的想象力。
图文设计在本事务所的综合性设计方法中扮演着重要角色。为贴合内容,恰到好处地呈现和传递主题及讯息,相关设计师从一开始就要参与方案设计,并在整体外观的开发和布景呈现中发挥积极作用。
数字媒体
数字媒体
本事务所从事的设计从不会让数字媒体独立存在,而是让它发挥讯息传递作用。它们会独立或作为空间内一部分出现,以感性和创意的形式,为人们提供认知事物、接受知识并了解事物间复杂关联性的窗口。
数字媒体可分为“媒体站”和“空间构造媒体”两种基本形式。多种数字媒体概念的共同点在于:使最终受众成为主题呈现的一部分,连续传递难以理解或难以传输的信息,并让它们变得易于接受和掌握。
因为多个信息层级可以高度并行,所以能够使受众群体更快、更全面地理解事物的关联性。从时间和空间上来说,各层级的接受和认知性处理、乃至全方位理解和掌握背景关系之间有着更加紧密的相互关系;几乎可以说,包含数字媒体的综合性设计能够让感官接受和大脑认知融为一体。
按需信息
按需信息
内容的展示通常可以在感性和理性角度分多个层次共受众群体参观、体验和理解。媒体为信息接收的第二层级,让参观者能够接纳并理解主题和讯息。事务所采用由 Uwe R. Brückner 提出的按需信息策略对这类媒体应用进行概念设计。
“按需信息”策略可以让最终受众自行决定其希望获得的媒体服务的时间、类型和强度。因此,受众可以直观地从设计所提供的、差异化的信息层级中,获得以其个人体验和经验为基础、满足其个性化需求的信息。在这种对内容的独立启发和持续感受过程中,受众将会找到自己的互动角色,并成为所讲述故事或所呈现解决方案的一部分。
音响
声音
听觉是一种非常古老且原始的接受层级,通过噪音、声音和音乐主要刺激大脑非认知且无意识的直觉部分。音乐和声音可以直接激发或影响人的情感,让人突然高兴或忧伤。但所有声音形式都有一个共同点:它们是看不见的,没有图像呈现,而是在观看者的想象中形成独特的形象。自然科学家洛伦兹·奥肯 (1779 – 1851) 曾对此做了恰当的描述:“眼睛让人进入世界;耳朵让世界进入人心。”
无论是作为空间中有意设计的声音,还是在整体氛围下专门介绍展品或展览主题的立体声,或者是以广播或广播剧形式讲述的故事,声音一直是场景设计中工具的一种。声音可以成为空间或布景的切入点,或用于承载重要元素,成为灵活的室内设施之一;可以在传统广播形式的基础上开发戏剧效果和室内场景,以全新方式呈现内容。
光
光
在出色的室内、建筑、空间场景和物体设计编排中,光是一个具有决定性的设计元素。光能够让整体效果得到立体呈现,让隐藏细节变得清晰可见。
布景中的光不仅可用于照明,而且能在对象间建立联系,并起到阐述、注释和承上启下的作用,让整体充满戏剧感染力。光对于空间和空间场景整体状态的设计具有决定作用,在灯光艺术的帮助下,空间被赋予动感,空间次序也变得合理且精彩。
我们的灯光设计理念完全按照最新人体工程学和能源标准,对自然光和人造光进行综合规划。一般来说,人造光被分为三个层次:建筑与室内灯光、展品灯光和舞台灯光。我们将它们融为一个整体,对空间的格调、颜色和温度产生决定性影响,并且能够在其作用范围内为空间带来根本改变。
项目管理
项目管理
建筑和展览项目复杂度极高,尽管有具体的开始条件和特定的项目目标,但经常面临巨大的时间和成本压力。全方位的规划,持续的检查和监督进度、预算及质量是确保项目成功的重要条件之一。
在项目中,必须明确划分团队成员的职责范围和专业领域。项目经理相当于一个枢纽,需要汇总各部分情况:项目经理协调客户、创意团队和专业规划师之间的工作进度,在组织规划层面以及内容设计层面控制流程和工作进度,分配任务,划分责任范围,制定目标和时限,并将参与各方整合到一个共同的工作流程中。
“将出现的问题视为等待战胜的挑战,并在过程中与所有参与人员共同解决问题”是我们的座右铭,因为最终结果是唯一的检验标准。
我们的团队
- Alexandra Vassilakou 项目经理
- Alyssa Stefani 社交媒体经理
- Andreas Schirra 建筑师
- Anna Haindl 建筑师
- Antonia Liebelt 室内设计师
- Anvita Trivedi Konzeption
- Benjamin Guschlbauer 创意团队
- Bernd Möller 副合伙人
- Birgit Kölz 视觉传达设计师
- Björn Müller 资深展陈设计师
- Branka Kovacic 人力资源管理
- Britta Nagel 合伙人
- Buse Damla Eray 展陈设计师
- Carmen Utz 项目经理
- Christian Kroh 多媒体设计师
- Christin Dotzel 商务发展
- Christina Loechli Innenarchitektur
- Christine Eiche Content Managerin
- Claudia Luxbacher 新闻及公关
- Cord-Hinrich Grote 副合伙人
- Daniel Giordano 资深展陈设计师
- Delien Martinstyine 办公室助理
- Denada Dahriu 室内设计师
- Deniz Kösmene 展陈设计师
- Dennis Kehr 室内设计师
- Dennis Tilke 建筑师
- Despina Simeonidou 室内设计
- Deyana Stareva 建筑师
- Dirk Schubert 副合伙人
- Dominik Hegemann 副合伙人
- Eberhard Schlag 合伙人
- Ecaterina Sleichina 展陈设计师
- Ekaterine Zirakadze 董事总经理助理
- Elisabeth Ramm 副合伙人
- Emma Kilday 资深展陈设计师
- Enya Rosing 展陈设计师
- Eunyoung Lee 项目经理 (ATB韩国分公司)
- Federica Chung-I Ferraro 建筑师
- Feyyaz Sözeri 室内设计师
- Franziska Götz 内容策划
- Gonzalo Mir 建筑师
- Haydar Dalci 建筑师
- Hossam Dorgham 展览设计师
- Ilgaz Kayalp 建筑师
- Isabel Seegers 创意团队
- Jana Fröhlich 副合伙人
- Jannis Renner 建筑师
- Jelka Ottens 室内设计师
- Julia Hager 室内设计师
- Julia Zambrzycki Persönliche Assistenz | Innenarchitektin
- Jörn Küsters 资深建筑师
- Kathrin Eva Seitz 项目经理
- Kathrin Milic-Grunwald 副合伙人
- Kathrin Seitz 室内设计师
- Katja Kraiss 展陈设计师
- Lilian Lautenschläger Grafikdesignerin
- Linda Greci 内容策划
- Luis Duarte 资深建筑师
- Magdalena Weiland 建筑师
- Marc Dettinger 资深展陈设计师
- Marco Müller 副合伙人
- Maren Vanessa Klotz 办公室和活动管理
- Maria Bezzone BIM经理
- Mariana Lourenco 概念及展览设计师
- Mariane Ghafari 创意团队
- Marie Rannou 室内设计师
- Marion Kemmler-Fahrion 财务
- Maxwell Madden 展览设计师
- Meike Frankenhauser 工业设计师; 제품
- Melina Gierl 建筑师
- Michael Reiner 创意团队
- Michel Casertano 副合伙人
- Mihai Vanca 初级建筑师
- Mingyu Cheng 创意团队
- Natalie Weinz 室内设计师
- Nicole Liener 办公室管理
- Nicolò Piana 副合伙人
- Nils Scheffler 资深建筑师
- Oliver Wanke 展陈设计师
- Pamela Resuli 建筑师
- Pia Friedrich 室内设计师
- Pyuoungkuk Lee 办公室经理 (ATB韩国分公司)
- Q Kim 副总裁 (ATB韩国分公司)
- Qusai Abu Dayah 可视化器
- Rana Rmeily 副合伙人
- René Walkenhorst 合伙人
- Robert Heimsch Junior Architekt
- Ruiting Zhang 建筑师
- Sami Karam 创意团队
- Sandra Mohring 室内设计师
- Sayaka Koike 创意团队
- Shirin Frangoul-Brückner 合伙人
- Sihyun Jeong Produkt- und Kommunikationsdesignerin
- Sirin Unmanee 展陈设计师
- Stefanie Klinge 合伙人
- Stephan Droste 信息技术和数字事务
- Stephanie Hoffmann 室内设计师
- Sungha Kim 创意团队
- Sunyoung Oh 创意团队
- Susanne Pertschy 图书管理员
- Tanja Zöllner 副合伙人
- Till Zocher 资深展陈设计师
- Uwe R. Brückner 前合伙人
- Veronica Chini 初级室内设计师
- Wassim Melki 副合伙人
- Wijnand Veneberg Mediendesigner
- Xiaoyi Gu 大中华区商务发展
- Yijing Lu 项目经理
- Yujeen Chung 资深项目经理 (ATB韩国分公司)
- Yutong Chen 展陈设计师
120 员工
27 国籍
21 语言
合伙人
现合伙人
Michel Casertano
Michel Casertano于2005年加入ATELIER BRÜCKNER,并且自2012年起成为副合伙人. 他毕业于慕尼黑工业大学及巴斯大学建筑系。作为建筑设计部门的领军人物,他专注于历史保护建筑的改建以及新建的文化类建筑。在ATELIER BRÜCKNER他负责建筑项目从概念到方案设计,再到实施的全部过程。2009-2013年期间,他还担任了斯图加特国立视觉艺术大学多媒体专业的讲师。同时,他也经常受到客座评委与评论工作的邀请。
Shirin Frangoul-Brückner
Shirin Frangoul-Brückner在本事务所担任总经理一职。作为一名建筑设计师,她具备出色的分析、组织和沟通能力以及其他相关特殊技能。她对于如何有建设性、有抱负地推进创意开发和项目实施有着深入的见解。“将不可能变成可能”是她的座右铭,而她也真正做到了这点,总是尽最大努力确保以最高质量标准完美地推进复杂的国际项目。
简历——Shirin Frangoul-Brückner 出生在伊拉克巴格达,毕业于凯泽斯劳滕和斯图加特大学建筑系。在1997年与Uwe R. Brückner 共同创办事务所之前,她曾就职于斯图加特和苏黎世的多家建筑事务所。
Jana Fröhlich
Jana Fröhlich于2005年在达姆施塔特大学完成了视觉传达设计专业的学习。2008年起,她领导了ATELIER BRÜCKNER的平面设计部门,并自2018年起成为了副合伙人。她不仅统筹整个部门的运作,还兼顾项目中的图文设计与打印落地。作为视觉传达设计领域的专家,Jana Fröhlich致力于根据展览内容及客户的企业视觉形象,开发个性化的和谐设计。
Cord-Hinrich Grote
Cord-Hinrich Grote beendete 1996 sein Studium des Industrial Design an der Universität-GH in Essen. Seit 2010 ist er im ATELIER BRÜCKNER als Art Director und Senior Projektleiter tätig, 2019 wurde er Assoziierter Partner. Als Projektleiter verantwortet Cord-Hinrich Grote den Gesamtkomplex seiner Projekte von der Gestaltung über die Recherche und Entwicklung von technischen Lösungen bis hin zum Projektmanagement. Er verfügt über profunde Kenntnisse in allen Bereichen der Szenografie und hat langjährige Erfahrung in der Ausstellungsgestaltung und Konzeption von Mediatekturen: ästhetisch, konzeptionell und technisch.
Dominik Hegemann
Dominik Hegemann beendete 1999 sein Studium in Architektur und Design an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Seitdem leitet er komplexe Ausstellungsprojekte für ATELIER BRÜCKNER im In- und Ausland, seit 2013 als Assoziierter Partner. Er ist für das Projektmanagement und die Planung in allen Projektphasen verantwortlich. Seine fachliche Expertise liegt in der Entwicklung und Durchführung von Ausstellungen mit großem Medienanteil. Erlebnis- und zielorientierte Formate spiegeln die Leidenschaft des Architekten für Wissenschaft und Technik wider.
Stefanie Klinge
Stefanie Klinge schloss ihr Studium der Kulturwissenschaften und Medienwirtschaft mit Auszeichnung an der Humboldt- und der Freien Universität in Berlin ab. Bevor sie 2012 zu ATELIER BRÜCKNER kam, war sie zehn Jahre lang Co-Direktorin einer Agentur in Barcelona und dort für internationale Architektur- und Ausstellungsprojekte verantwortlich. Im ATELIER BRÜCKNER baute sie als Business Development Director die entsprechende Abteilung auf, erschloss neue Märkte und trug entscheidend zum anhaltenden Erfolg des Unternehmens bei. Sie akquirierte Projekte und gewann Kunden von strategischer Bedeutung wie z.B. die Nobelstiftung oder EMAAR. Nach zwei Jahren, in denen sie erfolgreich für das strategische Business Development des renommierten Architekturbüros blocher partners verantwortlich war, kehrte Stefanie Klinge im Januar 2019 als Assoziierter Partner für Strategie und New Business zum ATELIER BRÜCKNER zurück.
Wassim Melki
Kathrin Milic-Grunwald
Kathrin Milic-Grunwald ist Kommunikationsdesignerin mit einem Masterabschluss in Medien und Kunst. Sie bringt ihre Fähigkeiten im Bereich Designästhetik und ihre ausgeprägten konzeptionellen und analytischen Fähigkeiten in die Arbeit bei ATELIER BRÜCKNER seit 2010 ein, seit 2018 als Assoziierter Partner. Sie gestaltet und strukturiert den Inhalt komplexer Ausstellungs- und Designprojekte und präsentiert in Zusammenarbeit mit Museumskuratoren und Markenmanagern Wissenschafts- und Markeninhalte so, dass sie räumlich dreidimensional vermittelt werden. Von 2014 bis 2018 war sie Gastdozentin am Royal College of Art in London.
Bernd Möller
Bernd Möller schloss 1995 sein Studium der Innenarchitektur an der Hochschule für angewandte Wissenschaften Stuttgart ab. Seit 2000 ist er Projektleiter und seit 2009 Assoziierter Partner bei ATELIER BRÜCKNER. Der Ansatz des Innenarchitekten bei der Gestaltung und Planung von Herausforderungen ist stets lösungsorientiert im Kontext anspruchsvoller Gesamtkonzepte. Er ist bestrebt, die perfekte Implementierung von Materialien und Medien zu erreichen. In Präsentationen, Workshops und als Jurymitglied teilt Bernd Möller sein Wissen und vertritt ATELIER BRÜCKNER.
Marco Müller
Marco Müller studierte Architektur an der Universität Stuttgart sowie Industriedesign an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit 2007 arbeitet er als Projektarchitekt bei ATELIER BRÜCKNER und ist seit 2017 Assoziierter Partner. Er kennt sich in allen Projektphasen aus - vom innovativen Design bis zur optimalen Umsetzung. Seine Projekte reichen von Museumsausstellungen und Markenräumen bis hin zu Inneneinrichtungen. Er bringt seine Expertise im Bereich Innenarchitektur und Industriedesign in Projekten auf der ganzen Welt ein. Seit 2016 ist er Dozent für Design- und Mediengeschichte an der HfG Schwäbisch Gmünd.
Britta Nagel
在室内空间用极富吸引力的方式表达内容,让参观者激情澎湃,是Britta Nagel 的专长与激情所在。作为展览、建筑、设计和艺术之间关键环节,她主要负责工作室的概念开发,对项目的成功起着决定性作用。大量在国际上屡获嘉奖的项目都有她的参与。Britta Nagel 自2011年起成为事务所的合伙人。
简历—— Britta Nagel 出生在魏布林根,并先后就读于斯图加特大学建筑系和伦敦Bartlett 建筑学院。她自1999年起在布鲁克纳事务所工作,在2001年她获得了斯图加特孤独城堡(Schloss Solitude)学会的奖学金,并于2006年在英国担当展示设计师。
Nicolò Piana
Elisabeth Ramm
Rana Rmeily
Eberhard Schlag 教授
Eberhard Schlag 在开发和实施大规模、高难度国内外建筑和展览项目方面有着20年以上的项目主管经验。凭借出色专业知识,他已经成为该领域的绝对专家。Eberhard Schlag 始终追求“最高水平”的卓越目标,并在各个工作阶段为工作室项目的概念开发和技术实施提供支持和服务。在项目主管职位上,他主要负责所有项目的质量管理,执行有效的项目控制。Eberhard Schlag 自2008年起成为布鲁克纳事务所的合伙人。
简历—— Eberhard Schlag 生于辛根,曾在斯图加特大学攻读建筑系学位,也曾在芝加哥技术学院(IIT)攻读硕士课程。1997起在布鲁克纳事务所任职;从2010年起成为康斯坦茨应用技术大学的建筑设计学教授。
Dirk Schubert
René Walkenhorst
René Walkenhorst ist sei dem Jahr 2017 Partner im ATELIER BRÜCKNER. Als Projektdirektor verantwortet er die Entwicklung und Steuerung komplexer Bau- und Ausstellungsprojekte – weltweit. Er hat langjährige Erfahrung in Planung und Realisierung hochwertiger Innenarchitektur und versteht es, die zum Teil sehr großen und heterogenen Teams aus internen und externen Mitarbeitern, Wissenschaftlern, Fachplanern und Firmen souverän zu führen. Bei seiner Arbeit legt er gleichermaßen Wert auf die Qualität der Materialien und der Ausführung wie auf die optimale Betreuung der Kunden – vom Entwurf bis zur Eröffnung und darüber hinaus. René Walkenhorst zählt seit 2005 als Projektleiter zum Team des ATELIER BRÜCKNER; seit 2009 gehört er, zunächst als Assoziierter, der Geschäftsleitung an.
CV - René Walkenhorst studierte von 1995 bis 2001 an den Universitäten Hannover, Delft und Helsinki. Nach seinem Abschluss arbeitete er zunächst bei Prof. Friedrich und Partner Architekten in Hamburg und war Mitbegründer des Büros 5elf Architekten in Hannover. 2005 wechselte er zu ATELIER BRÜCKNER und übernahm die Projektleitung für den Umbau des Handelssaales der Deutschen Börse in Frankfurt am Main. Weitere Projekte, die er als Projektleiter betreute, sind unter anderem das Rautenstrauch-Joest-Museum in Köln, das Parlamentarium in Brüssel und die Ausstellung Arabian Journeys im King Abdulaziz Center for World Culture, Dhahran, Saudi-Arabien.
Tanja Zöllner
Tanja Zöllner has been with ATELIER BRÜCKNER since 2008 and is Associate Partner since 2019. She completed her studies in communication design at the Dortmund University of Applied Sciences, specialising in object and interior design. Tanja Zöllner's well-founded and broad experience in the design and management of various exhibition projects and themes makes her one of our most experienced exhibition designers. Tanja Zöllner attaches great importance to aesthetics, materiality, functionality, experiential character, visitor and user friendliness with her attention to detail. She accompanies the projects from the first idea to the opening.
前合伙人
Uwe R. Brückner 教授
作为联合创始人兼场景总监,Uwe R. Brückner明确地塑造了布鲁克纳事务所的艺术创作风格。他不仅创立了我们的设计理念“内容决定形式”(Form Follows Content),也负责了本公司的“创意结构”工作方法的开发。我们感谢Uwe R. Brückner在公司中担任了22年以上的领导角色。